도서정보
- 저자 : 신강호
- 등록일 : 2009-02-25
- 출판사 : 커뮤니케이션북스
- 출판일 : 2005-02-28
- 공급사 : 북토피아
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지원기기:
| 제목 : 영화사를 바꾼 명장면으로 영화 읽기 | |
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7836k
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작품 소개
이 책은 세계 영화사에서 시대를 초월한 걸작 영화들의 명장면을 집중 분석한 것이다.시중에 나와 있는 세계 영화사, 걸작 영화 관련 서적과는 다르게 이 책은 영화 자체에 대한 줄거리, 설명이나 비평보다는 곧바로 왜 그 장면이 명장면인가에 초점을 맞춰 내용과 형식적인 측면에서 유기적으로 연관시켜 분석했다.지극히 상업적인 영화들만 접하다가 이 책에서 언급하고 있는 고전 영화들을 보면 이해하기 어렵고 쉽게 매료되기 힘들 수도 있을 것이다. 그러나 좀 더 적극적인 영화보기와 읽기를 거듭한다면 헤어나기 어려울 만큼 큰 매력을 느낄 것이다.이 책을 통해 고전은 시간과 공간을 초월한다는 진리를 확인할 수 있는 시간이 되길 바란다.자본과 기술의 발전인 곧 영화와 문화의 발전을 의미하지는 않는다.고전은 오히려 척박한 시대의 영롱한 눈물일지도 모른다.
저자 소개
신강호(저자) : 중앙대학교 연극영화학과를 졸업하고, 중앙대학교 대학원에서 영화학 석사·박사 학위를 받았다. 대종상, 청룡영화상, 대한민국영상대상 등 심사위원, 중등교사 임용시험 출제위원, 영상물등급위원회 영화수입 추천위원 등을 역임했고, 현재 대진대학교 연극영화학부 부교수이며, 한국영화학회 부회장(차기 회장)이다. 논문으로〈뉴 할리우드〉〈존 포드의 영화미학〉〈이만희 감독 스타일 연구〉등 다수가 있고, 저서로「한국영화감독사전」(공저), 역서로「영화란 무엇인가」(공역) 등이 있다.
목차
무성 영화 시대, 유성 영화 초기 영화의 탄생 : 에디슨과 뤼미에르 _ 2 독일 표현주의 _ 4 소비에트 몽타주 _ 6 ■ 참고할 영화 _ 7 전함 포템킨(1925) 전설의 몽타주 오뎃사의 계단/ 세르게이 에이젠슈테인 _ 8 황금광 시대 (1925) 웃음 끝에 찾아드는 비애 / 찰리 채플린 _ 12 장군 (1927) 유머를 잡아내는 산뜻한 순간 / 버스터 키튼 _ 16 메트로폴리스 (1927) 정교한 세트 디자인으로 탄생한 미래도시/ 프리츠 랑 _ 19 협박 (1929) 서스펜스 장르의 첫 걸음 / 앨프레드 히치콕 _ 24 푸른 천사 (1930) 타락을 유혹하는 어둠의 천사 / 요제프 폰 슈테른베르크 _ 27 엠 (1931) 소리로 찾아낸 공간의 미학 / 프리츠 랑 _ 30 할리우드 스튜디오 시스템 : 1930∼1945 고전 할리우드 영화 _ 36 스튜디오 시스템 _ 38 스타 시스템 _ 39 장르 시스템 _ 42 ■ 참고할 영화 _ 44 프랑켄슈타인 (1931) 공포 영화의 원형, 저예산으로 만든 섬뜩한 블랙 유머 / 제임스 웨일 _ 45 스카페이스 (1932) 시공의 벽을 허문 트래블링 숏 / 하워드 혹스 _ 48 42번가 (1933) 화려한 안무, 춤추는 카메라 / 로이드 베이컨 _ 51 너무 많이 알았던 사람 (1934) 긴장감 높이는 시점 편집 / 앨프레드 히치콕 _ 54 어느 날 밤에 생긴 일 (1934) 아카데미를 휩쓴 웃음 폭탄, 스크루볼 코미디의 원형 / 프랭크 카프라 _ 57 모던 타임스 (1936) 행위를 통한 시각 코미디 / 찰리 채플린 _ 60 사보타주 (1936) 공범 만드는 등장인물의 시점 / 앨프레드 히치콕 _ 64 젊음과 순수 (1937) 객석에만 보이는 진범 / 앨프레드 히치콕 _ 68 스미스 씨 워싱턴에 가다 (1939) 역동적인 편집의 속도감/프랭크 카프라 _ 71 오즈의 마법사 (1939) 환상 세계로 인도하는 색채 필름 / 빅터 플레밍 _ 74 역마차 (1939) 서부 영화의 신화 / 존 포드 _ 77 위대한 독재자 (1940) 히틀러와 이발사 / 찰리 채플린 _ 80 시민 케인 (1941) 미장센과 몽타주의 조화 / 오손 웰스 _ 84 카사블랑카 (1942) 아름다운 거짓말 / 마이클 커티즈 _ 88 프랑스 시적 사실주의 : 1930∼1945 시적 사실주의 _ 94 ■ 참고할 영화 _ 96 대서양 (1934) 시적 이미지로 다듬은 사실주의 / 장 비고 _ 97 망향 (1937) 시적 사실주의의 숙명적 결말 / 줄리앙 뒤비비에 _ 100 위대한 환상 (1937) 유럽 사회의 축소판 / 장 르누아르 _ 103 게임의 규칙 (1939) 죽은 사회의 죽은 가치 / 장 르누아르 _ 108 인생 유전 (1945) 실연의 아픔 / 마르셀 까르네 _ 112 이탈리아 네오리얼리즘 네오리얼리즘 _ 116 ■ 참고할 영화 _ 118 무방비 도시 (1945) 가혹한 고통에 찬 정서적 분위기 / 로베르토 로셀리니 _ 119 자전거 도둑 (1948) 아버지와 아들의 사랑 / 비토리오 데 시카 _ 124 예술 영화와 작가주의 작가로서의 감독 _ 128 페데리코 펠리니 _ 129 미켈란젤로 안토니오니 _ 130 잉그마르 베르히만 _ 131 ■ 참고할 영화 _ 133 라쇼몽 (1950) 불가사의한 진실의 순간 / 구로사와 아키라 _ 134 길 (1954) 처음 깨어 있는 의식으로 별을 바라보다 / 페데리코 펠리니 _ 138 달콤한 인생 (1960) 구원은 없다 / 페데리코 펠리니 _ 141 8 1/2 (1963) 내면의 초현실적 시각화 / 페데리코 펠리니 _ 146 일식 (1960) 도시의 건조한 사랑 / 미켈란젤로 안토니오니 _ 151 정사 (1960) 인간 내면의 위기 / 미켈란젤로 안토니오니 _ 154 확대 (1966) 보이는 것, 보이지 않는 것 / 미켈란젤로 안토니오니 _ 157 산딸기 (1957) 초현실적인 꿈과 환상 / 잉그마르 베르히만 _ 162 제7의 봉인 (1957) 종말을 앞에 둔 인간상 / 잉그마르 베르히만 _ 166 전후 시기의 미국 영화 : 1946∼1967 할리우드 스튜디오 시스템의 쇠퇴 _ 170 할리우드의 위기 _ 172 텔레비전과의 전쟁 _ 172 ■ 참고할 영화 _ 174 황야의 결투 (1946) 보이지 않는 결투 / 존 포드 _ 175 선셋 대로 (1950) 스타 곁을 떠날 순 없어 / 빌리 와일더 _ 180 젊은이의 양지 (1951) 화면을 압도하는 이미지 / 조지 스티븐스 _ 184 열차의 이방인 (1951) 교차 편집과 서스펜스 / 앨프레드 히치콕 _ 188 하이 눈 (1952) 영상과 시간의 일치 / 프레드 진네만 _ 191 셰인 (1953) 먼 언덕에서 부르는 소리 / 조지 스티븐스 _ 195 지상에서 영원으로 (1953) 말없이 말하기 / 프레드 진네만 _ 198 워터프론트 (1954) 최고의 메소드 연기 / 엘리아 카잔 _ 202 수색자 (1956) 쓸쓸한 자기 반영 / 존 포드 _ 206 악의 손길 (1957) 필름 느와르의 비명 / 오손 웰스 _ 211 현기증 (1958) 무수한 인용과 모방의 원작 / 앨프레드 히치콕 _ 214 사이코 (1960) 숨막히는 살인 의식 / 앨프레드 히치콕 _ 219 새 (1963) 표현주의와 몽타주의 혼합 / 앨프레드 히치콕 _ 222 프랑스 누벨바그 누벨바그와 새로운 영화들 _ 230 ■ 참고할 영화 _ 232 네 멋대로 해라 (1959) 탁월한 영화 교과서 / 장 뤽 고다르 _ 233 400번의 구타 (1959) 얼어붙은 사춘기 / 프랑수와 트뤼포 _ 236 할리우드 예술 영화를 향하여 : 1968∼1970년대 중반 할리우드표 예술 영화 _ 240 청년 영화와 반문화의 반격 _ 241 ■ 참고할 영화 _ 244 졸업 (1967) 미국 중산층에 대한 야유 / 마이크 니콜스 _245 우리에게 내일은 없다 (1967) 할리우드표 ‘누벨바그’ / 아서 펜 _ 248 옛날 옛적 서부에서 (1969) 시공간의 과감한 조작 / 세르지오 레오네 _ 253 와일드 번치 (1969) 폭력적 본능, 기교의 카메라 / 샘 페킨파 _ 256 시계태엽 장치 오렌지 (1971) 때리면서 노래한다 / 스탠리 큐브릭 _ 261 어둠의 표적 (1971) 남성을 구원하는 폭력 / 샘 페킨파 _ 265 도청 (1974) 당신의 프라이버시를 위해 / 프란시스 포드 코폴라 _ 269 차이나타운 (1974) 인간성 파멸의 비극적 현장 / 로만 폴란스키 _ 272 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새 (1975) 비극에 던진 웃음 / 밀로스 포만 _ 275 새로운 할리우드 : 1970년대 초반 이후 뉴 할리우드 _ 280 할리우드의 개인적 영화들 _ 282 ■ 참고할 영화 _ 284 프랜지 (1972) 공포 사이 잔인한 유머 / 앨프레드 히치콕 _ 285 대부 (1972) 냉혹한 이중성 / 프란시스 포드 코폴라 _ 289 프렌치 커넥션 (1971) 숨 막히는 자동차 추적극 / 윌리엄 프리드킨 _ 294 택시 드라이버 (1976) 부패한 뉴욕을 부유하며 / 마틴 스코시즈 _ 297 애니 홀 (1977) 내면의 외면화 / 우디 알렌 _ 300 미드나잇 익스프레스 (1978) 긴장과 이완의 묘미 / 앨런 파커 _ 304 재즈의 모든 것 (1979) 카메라를 위한 안무 / 밥 포스 _ 307 지옥의 묵시록 (1979) 선과 악의 내면 풍경 / 프란시스 포드 코폴라 _ 310 샤이닝 (1980) 스테디캠, 폐쇄적인 광기의 공간 / 스탠리 큐브릭 _ 314 성난 황소 (1980) 통렬하고 야만적인 아름다움 / 마틴 스코시즈 _ 317 아마데우스 (1984) 선망과 질투의 이중 시선 / 밀로스 포만 _ 320 원스 어폰 어 타임 인 아메리카 (1984) 그리고 35년이 흘렀다 / 세르지오 레오네 _ 323 천국보다 낯선 (1984) 부조리와 역설의 미니멀리즘 / 짐 자무시 _ 326 나인 하프 위크 (1985) 감각적 영상의 에로티시즘 / 에드리안 라인 _ 329 1970년대 이후의 세계 영화 예술 영화의 부활 _ 334 ■ 참고할 영화 _ 336 마리아 브라운의 결혼 (1978) 황폐함을 찍은 화면 / 라이너 베르너 파스빈더 _ 337 메피스토 (1981) 영혼을 판 예술가의 초상 / 이스트반 자보 _ 340 욜 (1982) 비운의 예감 / 일마즈 귀니 _ 343 소년 소녀를 만나다 (1983) 꿈같은 사랑의 순간 / 레오 까락스 _ 346 향수 (1983) 순환 이미지, 명상적 카메라 / 안드레이 타르코프스키 _ 349 아빠는 출장 중 (1984) 리얼리즘, 몽유병을 앓다 / 에밀 쿠스트리차 _ 352 파리, 텍사스 (1984) 보이지 않는 재회 / 빔 벤더스 _ 355 나쁜 피 (1985) 질주와 비상의 욕망 / 레오 까락스 _ 358
